Quelques
définitions du lexique du genre théâtral.
I. L’expression de la parole
Didascalie : indication de mise en scène donnée par l'auteur en marge
des répliques. Elle rappelle la fonction de spectacle du théâtre.
Réplique : tout propos que prononce un
personnage, qu'elle qu'en soit la longueur.
Stichomythie : dans le théâtre en vers,
succession rapide de brèves répliques d'égale longueur, correspondant bien
souvent à un affrontement.
Répartie : réplique assez courte contenant
un effet (étonnement, rire.).
Tirade : longue réplique ininterrompue d'un personnage.
Monologue : tirade récitée par un personnage
se trouvant seul sur scène ce qui permet de connaître ses sentiments.
II. L'énonciation au théâtre
Double énonciation : au théâtre un personnage parle à un autre, et les deux
s'adressent en fait indirectement aux spectateurs.
L'aparté : réplique prononcée en présence
d'un autre personnage qui est supposé ne pas l'entendre, destinée en fait au
public.
Le faux dialogue : il consiste à faire répéter à
l'intention du public des informations déjà données.
Le dialogue surpris : un personnage entend quelque
chose qui ne lui était pas destiné.
La mise en abyme : des personnages d'une pièce de
théâtre se proposant de jouer une pièce de théâtre.
III. L'action au théâtre
a) Au plan de la structure
La scène d'exposition : première scène de la pièce au
cours de laquelle toutes les informations nécessaires à la compréhension de la
scène sont fournies aux spectateurs: le nom et la qualité des personnages ainsi
que tous les événements auxquels il n'a pas assisté car ils sont antérieurs au
début de la pièce.
Le nœud : c'est la partie de l'action qui se met en place,
souvent à l'aide d'une péripétie ou d'un coup de théâtre. Dans la tragédie
classique, c’est l’acte III qui porte cet enjeu.
Le dénouement : aboutissement, façon dont se conclut une pièce de théâtre, issue des conflits qui y ont été représentés.
b) Les outils de la progression
dramatique
Péripétie : moment où survient un élément nouveau et imprévu qui fait
basculer la situation des personnages ; retournement soudain de situation.
Coup de théâtre : péripétie totalement imprévue
qui vient bouleverser la situation.
Quiproquo : méprise, erreur qui fait
prendre une chose pour une autre.
Malentendu : ambiguïté dans le discours (=
propos mal compris) Retournement de situation : procédé habituel qui permet à
l'action d'avancer.
Deus ex machina : intervention divine qui dénoue
l'action (proche du coup de théâtre).
La reconnaissance : quelque chose qui permet la
reconnaissance d'une personne (= son identité). Procédé qui dénoue l'action.
IV. Le personnage de théâtre
Personnage : imitation d'une personne réelle dans une oeuvre littéraire.
Cette définition générale vaut également dans le cadre du roman.
Acteur : personne en action devant un public.
Comédien : profession de l'acteur : il
s'agit d'un statut social.
Rôle : emploi qui se détermine grâce à l'âge, le
physique, les traits de caractère du comédien. Certains comédiens se sont vus
ainsi « enfermés » dans des rôles (de comique ou de méchants …).
Type : trait de caractère prédominant d'un personnage.
Caractère : ensemble des qualités et
défauts d'un personnage.
Héros : grand personnage (roi, reine) souvent un
demi-dieux qui présente de nombreuses qualités.
Protagoniste : personnage principal de
l'histoire.
Personnage secondaire : personnage moins important.
Confident : personnage secondaire qui
accompagne un protagoniste et jouit de sa confiance : leurs dialogues
permettent d'informer le public des pensées et sentiments des protagonistes.